春节是中华民族最重要的民间节日。祭祖守岁、设宴过年、庙会赏灯等，都是流传千年的习俗。

那么在没有网络、没有影视、没有“春晚”的时代，古人是如何“欢乐”的呢？

“过年唱大戏”是春节期间必不可少的娱乐项目。今天，让我们一起寻找那些与戏曲有关的美好回忆。

梨园戏名称“梨园”专指古代戏班。近代戏曲表演者称为“梨园子弟”，世代相传的曲艺世家称为“梨园世家”。

《新唐书》记载：“玄宗知乐韵，选戏曲弟子三百人，授于梨园，号梨园弟子。”

可见，在唐代，梨园是宫廷培养乐师的场所。有人说梨园就是种了梨树的果园。其实是唐朝都城长安的一个地名。 （另一种说法是紫禁城内的别宫）

最早的300个梨园子弟，地位不一。他们是如何分工的？

1.坐部：地位高的优秀艺人，包括：乐师、妓女等。音乐家可坐在厅内演奏，有3至10名领舞，容貌出众，舞姿优美。

2.里布：普通的音乐家和舞者。音乐家只能站在大厅里演奏，舞者有60到100人。

3.小部分：泛指少儿艺人。

李隆基建立的御乐团，不仅聘请专业的音乐家、舞蹈家任教，还请文人名士谱写曲目。大诗人李白、贺知章是这里的常客。

年前，中国有一所集歌舞戏剧于一体的专业学院，堪称奇迹。

梨园规矩传承千年，梨园界早有严规。如：尊师重道、勤奋刻苦、内部团结……

论语：不入险境，不居于乱境，君子不可立于危墙之下。

各行各业都有自己的规则。 《梨园》世界里规则那么多，为什么？

“名角” 花旦多为风姿绰约、容貌出众的女性，就像今天的女明星，故名“花旦”。吴胜都是帅哥，就像现在的“小鲜肉”男明星一样。

花旦武生，美女帅哥羡慕的人很多，其中不乏有钱有势的人。如果你在生活中轻率，它可能会导致毁灭甚至死亡。

所以，梨园圈子里有个规矩：不准花旦跟武生相处。

说完最严规，再说说普通规矩：先给族长送礼，小丑先化妆，女性角色不裸体，女人不上台，后台不要发誓.

春节期间演出，各剧团按规定执行，不得随意变更。

过去戏班有“封箱”的习俗。所谓“封箱”，就是戏班艺人将服装、道具打包封箱，年底放假。

一般情况下，所有剧团都是在腊月二十三“封号”，要到大年初一才能“出道”。

《京岁时政》记载：“大年初一京都歌剧院开门，玄坛上出现各种梨园金书《开市妲己》，除夕之夜，灯火通明。”[x ]

大年初一早上开播，可见粉丝们的收听热情。

京剧国粹清末春节听戏是一场视听盛宴。当时的舞台虽然没有灯光音响效果，但老戏迷们闭上眼睛听戏也能领略其中的精髓。

这里所说的“京剧”特指京剧，又称京剧，是国粹之一。那么这部对中国影响最大的剧是怎么产生的呢？

乾隆年间，为庆祝乾隆皇帝八十大寿，四大徽班“三清”、“四喜”、“春台”、“和春”先后赴京演出。

后来，剧团吸收了昆曲和秦腔的曲调和剧目，经过不断融合，最终形成了现代京剧的雏形。从此拉开了京剧200多年历史的序幕。

唱、念、做、打是京剧的四大表演技艺，也是京剧艺人的四大基本功。

1.歌唱。

2.读指读白。

3.做手指动作。

4.指法武功技巧。

京剧演员从小就经过系统的训练。有的擅长唱歌，可以发展成老生；

京剧之所以能成为国粹，其实慈禧太后有很大的功劳。

光绪年间，因慈禧太后的偏爱，戏班得以频繁进入后宫，看京剧成为后宫妃子们的主要消遣。

作为铁杆戏迷，慈禧太后偶尔也会登台表演自娱自乐。那么太后看戏有哪些禁忌呢？

深宫剧

《清升平政志》记载了一个“除夕之诺”的细节：先是皇帝早上在佛堂烧香，然后在早饭时间表演《升平除穗》，继续表演“午饭时的《金庭走事》，姗姗上演的《如愿迎年》，都是宫里过年的节目。

因为太后爱听戏，许多京剧名角都渴望进宫演戏，以期得到赏赐和功名。

可是老太后喜怒无常，忌讳很多。这些被宠入宫的名角，一唱起来就如履薄冰。只怕哪句话犯了忌讳，惹得老佛爷生气，撞板了。

太后属羊。她看戏的时候，最忌讳“羊”这个词。

由于这个忌讳，京剧剧目中名字带“羊”字的人不吉利。不仅《羊的故事》、《红羊洞》、《牧羊人圈》等经典剧目一律禁播，就连《玉堂春》中的一句“羊入虎口”也被强行改成了“就像网里的鱼一样。”

除了“羊”字，太后对“热河”二字也格外敏感。

杨小楼，武林名家，最受太后赏识。所以，他也是进宫唱戏次数最多的人。

在杨小楼表演的过程中，慈禧对身边的人说的最多的一句话是：“这只小猴子演技真好，你们看！”

就算像杨小楼一样受宠，演《连载》这首曲子的时候，太后也因为一句“兵热”而大发雷霆。

原来，英法联军进攻时，咸丰帝仓皇逃走，在热河被吓死。对于太后来说，这是一辈子的心病。谁提谁倒霉！

为此，杨小楼差点被禁演。最后，太后太喜欢这只“猴子”了，在网上叫杨小楼把“热河”改成“外口”。

春节假期，戏多。让传统的春节有了年味，戏曲能勾起我们更多的回忆。